我是CIC的矢泽。
2025年中途进入公司之前，我从事舞台相关的工作。
我想利用当时的经验，稍微谈谈舞台上的有效影像演出。

　

大家去看舞台剧吗?

　　

一方面有以音乐剧为主的剧场，另一方面也有以直接表演为生的剧团，世界上有各种类型的舞台。
最近不仅是传统的舞台艺术，运用最新技术的演出也让观众着迷。
特别是使用影像的演出，在任何规模感的舞台上都能看到!

但是，投影图像并不好玩。
将激光、音响、演员等各种要素巧妙地结合起来，在前后文脉中减去要素，可以创造出高品质的娱乐体验。
换句话说，我认为重点是如何在视觉和听觉上设计并使其沉浸在世界观中=能够演出。(在某些情况下，嗅觉，味觉和触觉)

　

三维二维

最近从漫画和动画等原作舞台化的作品增加了，在将二维世界三维化方面，影像非常活跃。
作品的世界观和演员扮演的角色的特殊能力等，原本只在2次元中展开的表现可以用3次元来表现，更加具有真实感。

例如，在网络朋克主题的阶段，可以考虑以下生产。

(1) 激光×音响×影像构造
...让您仿佛进入非日常空间、网络般的世界观。

　　

② 透视屏幕 [纱幕] ×音响×影像构造
...搭配烟熏营造出纵深感，可将意识带入角色实际存在的世界线。
其他还有使用LED隔板或动作相机等，展现各种影像的手法。

　　

③ 照明装置(一种机制，可以在不使用图像的情况下为每个场景设置缓急)
...以影像为基础热闹进行的作品，特意制作了用Pinspo等照明展示的场景，通过把握缓急，可以一下子集中于故事。(使用效果光和烟雾的闪光效果等)
到目前为止，如果您对角色有感情，效果会更好。
在Pinspo的映照下，演员的戏剧和歌曲，有一种触动心灵的东西...。

　

最后

虽然这里列出的机制只是其中的一小部分，但是当你完成观看舞台时的感觉似乎会发生很大变化，因为如何组装故事，整个制作的调整。
看了各种各样的舞台后，我觉得现在和过去都没有变化，感动的不仅仅是手法，演出也很精彩。

例如，通过从各种观点为空间着色，例如作品和角色的深度是否被耗尽，使用图像和激光的地方是有效的，图像是否继续，是否会感到疲倦或习惯，我认为观众可以创造一个可以沉浸在世界观中的舞台体验。

今后，作为CIC的一员，我将活用以前工作的经验，每天努力创造能带给大家“欢乐和感动”的空间和影像演出。